9.5.14

Bultaco volverá a fabricar motos en 2015

Motociclismo.es
Juan M. Muñoz 09/05/2014



Un anuncio de la marca Bultaco en la revista Motociclismo de la primera semana de mayo ha causado sorpresa. ¿Será que vuelve Bultaco? El rumor de la vuelta de Bultaco como fábrica española de motos, se ha convertido en realidad. Bultacó fabricará motos en 2015, parece completamente confirmado.Si se sabe que serán motos, no scooters.
Desde la desparición de la Streaker y de la última Bultaco Sherpa, últimas motos de la firma del "pulgar rampante", la marca Bultaco ha pasado por todo tipo de visicitudes, convirtiéndose en todo un icono del Motociclismo internacional. El último intento de reflotar la marca fue la línea de ropa y accesorios que se lanzó en 1999, junto con el intento de reedición de Derbi de la Bultaco Lobito, también en este año. La posterior crisis de Derbi bloqueó aquel regreso.
Tampoco hay mucha información hoy sobre quién está detrás del nuevo proyecto Bultaco, no se sabe si algún miembro de la familia Bultó podría formar parte del staff o se trata de otro equipo con experiencia en el mundo empresarial. Lo que sí parece que está más o menos claro es que la empresa y la tecnología es eapañola y que las nuevas Bultaco, com sus antecesoras, podrían fabricarse en Barcelona con proyección muy internacional de la marca. Por esa razón la presentación de las nuevas Bultaco, será el 17 de mayo en Londres.

Tecnología eléctrica

Según informa la Agencia EFE el relanzamiento de Bultaco será con tecnología eléctrica, de la mano de un grupo de ingenieros madrileños de la universidad Carlos III. Este grupo está liderado por Juan Manuel Vinós Checa. El equipo de dirección internacional está integrado por Gerald Pollman, ingeniero austriaco que ha dejado su puesto en Magna Steyr, la división de fabricación de vehículos de Magna Internacional.
La nueva fima se denominará Bultaco Motors y lleva más de cuatro años trabajando en investigación y desarrollo. La fabricación de las motos será en una planta instalada en Cataluña y el departamento de Investigacion y Desarrollo estará en Madrid.
La Agencia EFE informa que los primeros modelos se probaron en el Campeonato del Mundo de Motos Electricas, una experiencia que llevada a la calle nos daría un motor de buena autonomía y altas prestaciones.

Actualización: Bultaco fabricarán dos modelos, naked y competición

Según hemos podido conocer en las últimas horas, serán dos modelos los que fabricará Bultaco, una moto naked de media cilindrada con altas prestaciones y tecnología, y, como no podía ser de otra forma, una moto de competición, evolución del prototipo que ya se pudo ver en el Campeonato del Mundo de motos eléctricas.
También hemos podido conocer que la suspensión delantera no será una horquilla convencional.

7.5.14

NUEVO CATÁLOGO DAVIDA



En este catálogo podrás encontrar todos los productos Davida disponibles.


CATEGORÍAS CASCOS DAVIDA

GAMA JET (referencia 80000). Tradicional casco abierto con interior de cuero y certificación europea ECE 22 05. El único casco homologado del catálogo, buque insignia de Davida. Calota en fibra de vidrio. Disponibles en tallas de la XS a la XXL. Aconsejable siempre en estos modelos elegir una talla superior a la habitual y a la que marca la guía de tallas del fabricante.

GAMA SPEEDSTER (referencia 90000). Uno de los cascos más pequeños del mercado, sorprendentemente insonoro y con excelente acabados. Evocando los años 70, su pequeña calota lo hacen ser uno de los cascos más cómodos y estéticamente mejor adaptados para nuestras cabezas. Calota en fibra de vidrio. Disponible en tallas de la S a la XXL.

- GAMA NINETY2 (referencia 62000). Con homologación británica. No distribuidos por Burning Road Store. El motivo? Si se opta por la 'no homologación', al menos hacerlo con un casco de menor volumen como el modelo SPEEDSTER...

GAMA CLASSIC (referencia 60000). Genuino casco de los años 50. No homologado.


DISEÑOS CASCOS DAVIDA (válidos para las gamas JET y SPEEDSTER)

ESTÁNDAR (STD) - Casco liso de un solo color.

DOS TONOS - TWO TONE (TT) - Modelos con esquemas de color a base de dos/tres colores, normalmente casco liso cruzado por franja/s en otro tono. Cabe destacar los modelos 'TT Deluxe' (TTDX) o 'Special', más particulares, incluidos también en esta categoría.

COMPLEX - Cascos con diseños y esquemas de color más elaborados. También se encuentran dentro de esta categoría aquellos modelos con interior 'brown leather'.


Solicita los modelos que no encuentres disponibles en nuestra web a través del correo electrónico info@burningroadstore.com. Tiempo estimado de servicio de 15-20 días hábiles. Más información en www.burningroadstore.com



8.4.14

SELVAGE DENIM


El orillo en la mezclilla...


El Selvage Denim o tela con orillo es el término comúnmente utilizado para referirse al borde de una tela, comúnmente vaquera, la cual se ha podido producir en un telar artesanal, para que los extremos de dicha tela no se deshilachen... 






...puesto que la cantidad de tela producida a partir de un telar así es significativamente más estrecha que la de un telar moderno (más amplia para proporcionar grandes cantidades) el consumo de algodón es más alto, el tiempo de producción es mayor y por tanto los costes de elaboración superiores. En un Selvage Denim puede observarse el borde real de la tela, en comparación con tejido denim en un telar moderno, donde se ha cortado la tela en unos ahora frágiles extremos.

A finales del siglo XIX los telares son capaces de producir un tejido contundente y permiten fortalecer el extremo lateral de la tela para hacerla así más sólida. Algunos fabricantes comienzan a distinguirse de otros añadiendo colores a esos bordes. El color más común hoy en día es el rojo...
levis lanzadera telar
fábrica de denim lee
La fabricación de los tejidos, dadas las nuevas tendencias y debido a la creciente demanda de denim durante la mitad del siglo XX, tuvo que alejarse de sus máquinas artesanas para la producción de nueva tela de menor calidad pero de enorme cantidad. Ya daba igual que los bordes se deshilacharan y que no se utilizaran colorantes de índigo naturales. Y fue en Japón donde comenzaron a importar esos viejos telares desechados por la incipiente industria norteamericana.
Hoy en día el Selvedge denim está recuperando popularidad, pero no es necesariamente siempre un signo de gran calidad y no justifica por lo normal un precio más alto. Otras características entran en juego como sus acabados, su peso, sus lavados...etc.
orillo rollo leeorillo rollo lee 2

La principal ventaja del selvage denim, en algunas ocasiones, es que posee un tejido más denso que el denim genérico, dándole un toque más rígido al principio que no solo facilitará el paso del tiempo, sino también un aspecto más bonito con el paso de los años. Dado que el hilo no se corta después de cada inserción de trama, el borde fuertemente unido no puede deshacerse. Si se utiliza como parte de una prenda de vestir, como por ejemplo unos pantalones, mantendrán su integridad durante toda su vida. Para el fabricante el uso de estos rollos de tejido con borde reforzado puede limitar las pérdidas y el deterioro durante el proceso de fabricación del tejido. Además, en comparación con las telas normales, el orillo proporciona una resistencia superior al choque y la fricción inducida por las condiciones de trabajo en su elaboración y por su uso.

Puedes ver algunos ejemplos clicando sobre el modelo,

RED SELVAGE DENIM I (EDWIN ED71)
RED SELVAGE DENIM II (ROKKER ED. LIMITADA)
BLACK & WHITE SELVAGE I (EDWIN ED80 SOAK WASH)
BLACK & WHITE SELVAGE II (EDWIN ED80 UNWASHED)
RAINBOW SELVAGE (EDWIN ED80 UNWASHED)



28.3.14

Cuarenta años copiando a los Ramones...

Por Brenda Otero. El País. 28 de marzo de 2014.

Décadas después de su debut en los escenarios, seguimos vistiendo cómo la banda neoyorkina Ramones. Diseccionamos las claves de su incombustible imagen.

Ramones
Los Ramones con sus chupas, sus camisetas, sus vaqueros rotos...
Foto: Corbis
Esta semana se cumplen 40 años de los primeros conciertos de los Ramones, la banda neoyorkina punk rock por excelencia. Su música, esas descargas eléctricas de dos minutos y medio, sigue sonando en dormitorios adolescentes y garitos de todo el mundo. Pero es su imagen la que con el tiempo ha demostrado ser un verdadero fenómeno de masas. Casi dos décadas después de su separación (en 1996), legiones de jóvenes -y no tan jóvenes- siguen teniendo la misma pinta que estos músicos del barrio de Queens, unificados bajo el apellido ficticio de 'Ramone'. Sin ir más lejos, The Strokes saltaron a la fama como su versión desparasitada y Hedi Slimane ha adoptado su silueta estrecha, como levemente encogida en la lavadora.
Aunque resulte paradójico para un grupo punk, su imagen era más meditada de lo que pueda parecer. Johnny siempre reconoció que le gustaba vestir bien y pasó épocas de influencia glam, llevaba pantalones de lamé plateado o copiaba a Brian Jones. Sin embargo pronto entendieron que necesitaban hacer borrón y cuenta nueva. Su famoso look nació de una voluntad de hacer lo contrario que las excesivas estrellas del rock sobreproducido de mediados de los setenta. Pero al revés que los punks británicos, con sus crestas e imperdibles, ellos eligieron un vestuario sencillo, accesible e inmediatamente reconocible, que podía ser copiada por cualquier chico. De la misma manera que su discografía se monta con un puñado de acordes, ellos se sometieron a un uniforme de chupa de cuero, vaqueros pitillo y deportivas. Como los trajes de los primeros Beatles, les daba identidad de grupo y les separaba de la moda complicada de esos años. Era un look gastado y desaliñado, pero escueto. Calculado, pero de apariencia natural. Y tan preciso como su ubicación simétrica cada vez que se subían al escenario.
He aquí la receta:
Cazadora de cuero. Elegían las perfectos de Schott, las mismas que llevaba Brando en Salvaje. Preferiblemente los modelos One Star (613) y la más económica 418. La marca centenaria ha anunciado que abrirá tienda en el SOHO neoyorkino después de 70 años sin comercio físico propio.
Vaqueros. En ocasiones rotos y ante todo ajustados. En estos últimos años de incombustible fenómeno skinny, los Ramones siguen siendo los padrinos de este estilo. Joey Ramone compraba los suyos, negros y elásticos, en Trash and Vaudevil, la tienda punk del East Village de Nueva York. Vivía a la vuelta de la esquina y en ocasiones aparecía por allí de compras con su madre. En Trash and Vaudeville, en pleno East Village neoyorkino todavía se puede encontrar el modelo exacto. El dueño de la tienda, el legendario Jimmy Webb, estará más que dispuesto a buscar la talla perfecta y hacer recomendaciones. Aunque sus consejos en materia de tejanos son fáciles: han que ser lo más "pegados y bajos de cintura" posible.
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Foto: Getty Images
Camisetas. Siempre una o dos tallas más pequeñas y a veces dejando el ombligo al aire. Comúnmente de rayas o con lemas de impresión casera, sin intentar ser ingeniosos. La mayoría de las camisetas que imprimían decían algo así como "Ramones, New York City" El año pasado se subastaron las posesiones de Joel Ramone y junto sus efectos personales y colección de vinilos con se pusieron a la venta 140 camisetas. Algunas de ellas eran de grupos como Motorhead o Nirvana. Las camisetas de merchandising Ramones, hoy ubicuas y atajo fácil al estilo rockero, se han independizado de su legado musical. Se venden en tiendas de moda pronta y en cierta manera han superado en popularidad a sus discos.
Peinado. Sus cortes de pelo de pajes nacieron principalmente para llevar la contraria. Como ha explicado Marky Ramone, quien en 1978 sustituyó al batería original Tommy Ramone, la moda de entonces era peinarse el pelo hacia atrás, así que ellos se lo echaron hacia delante.  
ramones


Foto: Corbis
Gafas de sol. Joey no se dejaba ver sin sus lentes de cristales rosas. En honor a la banda Tom Ford ha diseñado un modelo llamado Ramone.  
Zapatillas. Gastadas y sucias. La leyenda dice que siempre llevaban Converse Chuck Taylor All Stars en lona. Converse sacó provecho de ello comercializando una edición conmemorativa con el logo de la banda. Pero en realidad, preferían las Keds de chica (una suerte de victoria estadounidenses) que pueden apreciarse en la portada de su primer disco en 1976. Dejaron de ponérselas porque su modelo predilecto paró de fabricarse.  La explicación posterior de Marky es que los greasers en Brooklyn llevaban Chucks.
Logo. El aguila coronada por flechas ya forma parte del imaginario pop del siglo XX. Fue diseñado por su amigo el artista Arturo Vega y al contrario de lo que pudiera pensarse es un alegato patriótico, una defensa sin ironía de los valores estadounidenses. Según Vega relató a S Moda en 2012, un año antes de su fallecimiento, le molestaba la imagen salida de un cómic que se estaba labrando el grupo. Una visita a Washington D.C le empujó a crear un logo de inspiración militar que transmitiera autoridad y orden. Todo lo contrario al estilo punk y compatible con la ideología conservadora de Johnny.  "La idea es que fuera lo más típicamente americano posible", declaró Vega a este medio. El logo y consecuentemente las camisetas impresas con él supusieron un tremendo éxito de ventas. Cada uno de sus 14 álbumes de estudio no vendió más de decenas de miles de copias, mientras que las camisetas se han vendido por millones.
Ramones
Foto: Corbis

1.3.14

Blood & Oil


Blood & Oil is a short film I have wanted to shoot for some time. It speaks to all avenues of passionate endeavors and the common thread of desire, determination and relentless pursuit it takes to see them through. That feeling that wakes you in the dead of night, the call to action that courses through your veins. It doesn't matter what you do or what your passion is, there is always room to be challenged, to grow, advance and to be more inspired.

With that heart and intention, Blood & Oil is about wanting to create, be more awake and to be more alive. I have been lucky enough to both work and play with truly ambitious and talented people that push me more everyday, to those people I say a very special thank you.

And I thank you for watching and to those who share this film. It was a very ambitious shooting schedule, we shot 16+ set ups in 9 locations in 3 days, not including the pick up/spontaneous shoot days. A behind the scenes blog is being posted on my website, with extra photos and extra footage!

"The last of the embers cool in the waking dawn
as the silence echoes through the empty roads
and the beat of heavy hearts stir the morning air
The wasteland smiles, a grin tired and stretched too thin

Built on rotting soil the city starts to crack, the foundations perish and crumble
Trapped and left wanting, the weary stay hidden behind heavy doors and rusted locks
The undeserving cling to chances untaken
There is no escape

The darkness starts to build
I welcome the storm with my fists clenched, the aching seething from my bones
I cannot show you. I cannot take you with me
The course is already written
Moving in harmony, tracers strangle out the light
The consumption of every movement greedy and unsatisfied
From the wreckage the oil runs
Turning the blood of the fallen thick and black

Quiet is the pulse of the driven
Freedom is not levity, but the untold fight of the knowing
A force understood only by those who possess it
Dare to look up
Dare to breathe

To trust the hopeful and stack your spine

No need to call to the willing, they are already at your side
No need to call them brothers, they already share your fire
The crushing allure of pure acceleration
Chase it down
Chase it down"

Produced, Directed and Edited : Cale Glendening
Prose Writer : Chloé Mclennan
Cast : Art Arcinas, Jiimmy Pruitt, Josh Orr,
Caleb Owens, JT Daly, Paul Moak, Patrick Ryan,
Robert Longhurst, Nick Georgiou, Tori Townsend,
Vijay Upadhyaya, Rachel Haag, Yve Assad,
Pap Shirock, Will Fulford, Cassie Locante,
Allison Rusche, Jenna Lane, Blake Williams

Director of Photography : Cale Glendening
Original Music : JT Daly
Sound Design & Final Mix : Defacto Sound
1st AD : Will Fulford
1st AC : Andrew White
Color : John Carrington
Narrator : Jeffrey Buckner Ford

Music “The Blackest Bird” Performed by
JT Daly & The Blood Orchestra
The Blood Orchestra Is : Avery Bright, Zach Casebolt,
Katelyn Westergard : Violins
Emily Kohavi : Viola
Austin Hoke & Emily Nelson : Cello and members of RAM

Audio Engineers : Justin March, Devin Vaughan, Zack Zink
Mixed By : Paul Moak at The Smoakstack (Nashville, TN)
Post Production Supervisor : Chloé Mclennan
BTS Photography : Yve Assad, Andrew White
Rentals : TVC Nashville, ELITE Multimedia
Special Thanks : Blackbirds Motorcycle Assembly
Austin Mann, Jordan Bellamy, Moto Moda, Barista Parlor,
The Fuselage, The Fort
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